Para desainer perpustakaan dan seniman: layak membaca buku

Dimana untuk mencari inspirasi saat muse telah memutuskan untuk mengambil lagi tidak direncanakan hari libur? Pertanyaan ini sangat sering dikunjungi oleh seniman independen dan desainer susah payah pekerja. Untuk menyelamatkan Anda dari penderitaan krisis kreatif, kami memutuskan untuk mempersiapkan pilihan buku-buku, yang akan mengambil kebanggaan tempat di perpustakaan Anda. Dari mereka, Anda akan belajar tentang pengalaman profesional dan menemukan contoh inspirasi.

Semua buku, terjebak dalam seleksi, penulis Layfhakera membaca sendiri dan secara aktif bersama kesan mereka dalam bentuk ulasan, yang dapat Anda baca dengan mengklik judul buku.

Buku ini adalah eksperimen lulusan desainer dan ilustrator Natalie Rutkowski. Natalie memutuskan untuk membuktikan bahwa inspirasi menunggu adalah sebagai berguna sebagai menunggu cuaca laut, dan karena itu perlu tidak hanya untuk mata bertepuk tangan, dan melakukan bisnis.

Percobaan ini disebut "365": Setiap hari, penulis buku "Draw setiap hari," memutuskan untuk membuat satu gambar kecil. Selain percobaan yang tidak biasa dan sulit ini, buku ini menarik dan tips yang Natalie dibagi dengan orang-orang kreatif.

"Johnny Ive," Linder Kani - seorang pria yang mengubah cara kita bekerja, bermain, dan berkomunikasi satu sama lain

Semua orang, bahkan yang paling berbakat, sangat jarang mendapat segala sesuatu di piring perak. Jalan menuju sukses tidak pernah mudah, dan setiap orang, berhasil dalam kegiatan profesional mereka, pergi lama dan keras untuk itu. Dari buku ini Anda akan belajar tentang kehidupan dan karya desainer legendaris Jony Ive. Dan di review buku ini Anda akan menemukan lebih banyak dan mendinginkan infografis.

Buku lain Natalie Rutkowski. Kali ini, penulis berbagi pengalaman menciptakan artbook mereka sendiri. Membuat notebook yang kreatif akan berguna dan menarik untuk kedua seniman pemula dan desainer profesional yang lelah dari "kebiasaan kreatif" dan ingin melakukan bagi jiwa.

Dari buku ini, Anda akan belajar tentang berbagai jenis beech seni dan dapat memilih salah satu yang cocok untuk Anda.

Bit pereinachit pepatah terkenal, kita dapat mengatakan bahwa seorang seniman sejati - seorang seniman dalam segala hal. Mengapa melakukan catatan teks berulang-ulang ketika mereka bisa diganti dengan visual, sejuk dan sketsa nyaman? Ingat bahwa Anda tidak bisa mengungkapkan dengan kata-kata, Anda dapat menarik. Dalam bukunya, Mike Rowdy berbagi berbagai teknik dan metode untuk menciptakan sketsa. By the way, buku itu sendiri - itu adalah salah satu sketsa besar.

Mari kita jujur: desainer sering perlu tidak hanya untuk menarik hewan kecil yang lucu, tetapi juga untuk membuat grafik dan grafik untuk presentasi yang serius. Kadang-kadang presentasi yang begitu ketat bahwa konten visual - satu-satunya cara untuk diversifikasi dan tidak memberikan penonton gila dengan kebosanan.

Kitab Nathan Yau dapat menyeberang dari depan ke cover, dan dapat digunakan sebagai buku teks dan hanya berlaku untuk bagian-bagian yang akan membantu memecahkan tugas visual saat ini.

pemikiran sarana visual mengambil keuntungan dari kemampuan alami manusia untuk melihat - tidak hanya melalui mata, tetapi juga mental, yang memungkinkan untuk menemukan ide-ide yang dinyatakan akan tetap tanpa diketahui; cepat dan intuitif mengembangkan mereka dan kemudian berkomunikasi dengan orang lain dengan cara yang lain dengan cepat dipahami dan diterima mereka - yang mempopulerkan.

Dan Roem

Buku ini akan berguna tidak hanya untuk desainer dan seniman yang ingin mengembangkan pemikiran visual mereka, tetapi juga manajer dan manajer organisasi - mereka belajar untuk memvisualisasikan masalah dan solusi, sehingga membuat mereka lebih dimengerti untuk mereka rekan-rekan.

Sebuah buku yang layak dibaca setiap desainer web. Kemudian desainer web harus memberikan bos membaca buku ini, manajer penjualan, spesialis dalam public relations - satu Singkatnya, semua orang di perusahaan yang tidak terkait langsung dengan pekerjaan desain, tetapi cobalah untuk memahami apa yang mereka inginkan "semua ini Desainer. "

Jan Frank, seorang seniman terkenal dan desainer, dalam tips saham bukunya untuk membantu orang-orang kreatif untuk mengatur pekerjaan mereka.

Saya berpikir tentang segala sesuatu yang telah sampai pada kesimpulan bahwa kekacauan tidak mengandung apa-apa nyaman dan inspirasi, dan tidak ada hubungannya dengan kebebasan.

jan Frank

Direkomendasikan membaca semua kekacauan kreatif yang dalam kehidupan sehari-hari telah mencapai klimaksnya.

Aku bertanya-tanya berapa banyak orang berbakat hancur rasa malu sederhana? Berapa banyak besar karya tidak hanya melihat cahaya dari fakta bahwa pencipta memilih untuk melakukan "di atas meja"?

Austin Kleon dibagi 10 cara untuk membantu Anda secara terbuka dan berani menunjukkan kepada dunia buah dari usaha mereka.

Buku lain oleh Yana Frank, yang akan membantu Anda untuk percaya diri dan mengubah hobi favorit dalam kehidupan bisnis. Dalam kitab Yohanes secara rinci masalah yang menghambat membuat, dan menjelaskan bagaimana untuk menangani mereka.

Bonus: untuk membaca seniman dan desainer di Layfhakere

• 8 alat yang berguna untuk desainer web
• 11 alat desainer anggaran untuk membuat interface dan layout
• DeviantART Muro - dingin editor online untuk seniman digital
• 6 layanan gratis untuk menciptakan latar belakang dan wallpaper
• orang hidup kreatif di setiap: 7 latihan yang membangkitkan pencipta batin
• Cara mengubah dunia Anda melalui gambar
• 7 rahasia kreatif Leonardo da Vinci
• 5 aplikasi terbaik untuk menggambar di tablet
• Turbodizayn: 8 Tips desainer untuk bekerja produktif

Apa yang Anda pikirkan, apa yang buku harus di perpustakaan seorang seniman dan desainer?