Desain dan pemodelan pakaian - tarif 57.400 rubel. dari NIIDPO, pelatihan 10,5 bulan, Tanggal: 28 November 2023.
Miscellanea / / November 30, 2023
Akses tak terbatas ke materi pendidikan - artikel dan video ceramah.
Landasan teori yang mendalam: sejarah mode dan desain, ciri-ciri kostum masyarakat dunia, tren modern dalam desain pakaian.
Dasar-dasar melukis, membuat sketsa, teknik grafis untuk desainer pakaian.
Tugas praktek di semua disiplin ilmu.
Membuat koleksi pakaian Anda sendiri mulai dari sketsa dan sketsa hingga menjahit dan mendekorasi.
Umpan balik dari guru dan jawaban atas pertanyaan tentang desain pakaian.
Dukungan 7 hari seminggu dari spesialis teknis dan spesialis organisasi proses pendidikan sehingga Anda dapat segera menyelesaikan semua masalah yang muncul.
Webinar bulanan dengan pakar di bidang desain, pemasaran, dan teknologi kecantikan.
Koleksi pakaian yang mencakup setidaknya 12 penampilan.
Peta warna, peta bahan, sketsa artistik dan teknis.
Produk jadi – rok, blus, gaun.
10 moodboard untuk koleksi masa depan.
Bahan grafis dan sketsa.
Ijazah pelatihan ulang profesional Moskow dan sertifikat yang menegaskan kompetensi Anda.
Kursus bonus tentang Adobe Photoshop dan Adobe Illustrator sebagai hadiah. Anda akan mempelajari dasar-dasar bekerja di editor grafis populer.
Kursus video tentang mempromosikan merek pribadi di Instagram.
Kursus ketenagakerjaan dari spesialis SDM: menyusun portofolio, menyiapkan resume, analisis pertanyaan paling umum yang dihadapi desainer pakaian selama wawancara.
Kursus tentang kekhasan bekerja sebagai freelancer: cara menjual jasa, cara bekerja sama dengan pelanggan, cara membuat perjanjian.
Akses ke arsip webinar sepanjang periode pelatihan dan 90 hari setelah kursus selesai.
Doktor Ilmu Seni, Profesor Madya. Profesor Departemen Desain dengan pengalaman lebih dari 20 tahun. Galina memiliki pengetahuan akademis yang mendalam di bidang budaya dan seni, serta merupakan penulis puluhan artikel dan kajian ilmiah. Minat profesional utamanya adalah sejarah desain dan budaya seni dunia. Di kelas bersama Galina Varakina, siswa akan membenamkan diri dalam sejarah seni rupa dan belajar memahami kekhasan sekolah desain.
Seniman monumental, seniman grafis, Anggota Persatuan Seniman. Artis, pemenang berbagai kompetisi dan pameran. Lulus dengan pujian dari Institut. YAITU. Repin di Akademi Seni Rusia. Karya-karya Evgenia ada dalam koleksi pribadi di Rusia, Cina, Swedia dan Finlandia. Dia telah mengajar kelas melukis dan menggambar serta menyelenggarakan kelas master selama lebih dari 13 tahun. Di kursus sekolah desain, Evgeniya akan membantu Anda mempelajari cara menggambar secara realistis dengan tangan, dan juga akan berbicara tentang seluk-beluk seni rupa.
Seniman grafis, desainer
Guru di bidang berikut: Desain grafis, Desain lansekap, Fashion dan gaya, Kreativitas
Seniman grafis dengan pengalaman lebih dari 15 tahun. Denis mengerjakan metode pengajaran disiplin seni dan melakukan penelitian ilmiah di bidang ini. Ia yakin bahwa pengajaran grafis harus sejelas dan seefektif mungkin. Di kelasnya, Denis membantu siswa mengembangkan visi spasial dan mengajari mereka untuk mengembangkan kemampuan mereka berpikir imajinatif, dan juga menganggap tugasnya untuk memberikan siswa pemahaman yang mendalam tentang alam kreativitas.
Pengalaman:
- Guru menggambar, patung, komposisi tiga dimensi, grafik 3D.
- Desainer di biro iklan.
- Artis-desainer di studio desain.
- Pematung.
Pengetahuan profesional:
- Grafik komputer raster dan vektor.
- Patung, gambar, komposisi.
- Grafik 3D.
- Bekerja di editor dasar dan tambahan untuk seniman dan desainer.
- Pengembangan dukungan pendidikan dan metodologis untuk disiplin ilmu.
1. Sejarah seni rupa
Bagaimana seni berkembang dari zaman dahulu hingga saat ini;
Fitur gaya modern dalam seni.
2. Menggambar
Dasar-dasar, teknik dan prinsip dasar dalam menggambar. Cahaya, desain, perspektif;
Mempraktikkan keterampilan yang diperoleh. Gambar konstruktif linier dari tirai dan benda mati;
Menggambar kepala, kerangka, tengkorak dan sosok manusia.
3. Dasar-dasar Lukisan
Sarana ekspresi dan metode bekerja dengan cat air;
Sifat artistik dan estetika warna;
Lukisan alam benda dalam warna dingin dan hangat.
Disiplin khusus
4. Pengantar spesialisasi "Perancang Busana"
Nasihat dari para profesional tentang tempat mencari pekerjaan dan cara mencapai kesuksesan;
Aspek hukum pekerjaan, perlindungan kekayaan intelektual.
5. Penelitian pra-desain dalam desain busana
Apa yang dimaksud dengan referensi dan mengapa diperlukan?
Di mana Anda bisa menemukan inspirasi?
6. Sejarah kostum dan potongan
Sejarah kostum dalam periode waktu yang berbeda dan ciri-cirinya;
Rumah mode pertama.
7. Kostum masyarakat dunia
Perbedaan pakaian masyarakat Eropa, Amerika, Afrika dan Asia;
Kostum tradisional Rusia dan kostum masyarakat kecil Rusia;
Detail etnik dalam koleksi pakaian.
8. Sejarah mode
Kapan konsep “fashion” muncul dan apakah fashion ada dalam masyarakat primitif?
Bagaimana mode telah berubah dari zaman Yunani Kuno hingga tahun 90-an abad terakhir;
9. Gaya pakaian
Tiga gaya utama (romantis, klasik, kasual) dan fitur-fiturnya;
Fitur gaya modern dan penerapannya dalam pakaian.
10. Bentuk dan siluet
Konsep siluet dan ragamnya
Potongan pakaian;
Konsep bentuk modis;
Dasar-dasar Komposisi untuk Perancang Busana;
Irama, kontras dan nuansa kostum;
Bekerja dengan sosok manusia. Ilusi visual dalam setelan jas, cara menggunakannya untuk mengoreksi bentuk tubuh Anda.
11. Warna dalam desain pakaian
Dasar-dasar teori warna: roda warna, simbolisme, harmoni;
Perbedaan jenis warna penampilan. Warna apa yang sedang tren saat ini;
Prinsip pengembangan warna.
12. Teknik grafis dalam penggambaran suatu kostum. Membuat sketsa
Dasar-dasar membuat sketsa;
Sketsa dari sosok hidup dan ilustrasi fesyen dari foto;
Mengembangkan gaya Anda sendiri dalam ilustrasi.
13. Jenis bermacam-macam pakaian. Membangun koleksi
Klasifikasi pakaian;
Prinsip komposisi dalam desain kostum;
Bekerja dengan set dan ansambel.
14. Merancang kit atau produk untuk pesanan individu
Jenis set dan kompilasi set dengan mempertimbangkan jenis warna, figur dan jenis penampilan seseorang di bawah bimbingan perancang busana profesional.
15. Merancang koleksi pakaian
Urutan pembuatan koleksi pakaian;
Tema koleksi Anda dan pembuatan papan suasana hati;
Sketsa artistik dan teknis untuk proyek Anda.
16. Dasar-dasar ilmu material dalam desain pakaian
Sifat bahan dan jenis kain;
Pemilihan kain dan aksesoris untuk produk masa depan.
17. Desain dan pemodelan pakaian
Dasar-dasar dan pemodelan produk;
Pemodelan tiga produk (rok, blus, dress).
18. Teknologi manufaktur garmen
Metode dan urutan pengolahan produk;
Menjahit proyek asli Anda.
19. Eksekusi proyek dalam materi
Siklus penuh produksi pakaian mulai dari sketsa awal hingga persiapan produksi dan penjahitan;
Menjahit produk sesuai dengan gambar yang Anda kembangkan di bawah bimbingan seorang guru;
Membuat aksesori.
20. Dekorasi pakaian
Metode mendekorasi pakaian;
Elemen dekoratif untuk produk desainer Anda;
Melengkapi koleksi dan mengisi portofolio.
BONUS:
- Akses tak terbatas ke materi pendidikan
- Kursus ketenagakerjaan dari spesialis SDM: menyusun portofolio, menyiapkan resume, analisis pertanyaan paling umum yang dihadapi desainer pakaian selama wawancara
- Kursus video tentang mempromosikan merek pribadi di Instagram
- Kursus tentang kekhasan bekerja sebagai freelancer: cara menjual jasa, cara bekerja sama dengan pelanggan, cara membuat perjanjian
- Akses ke arsip webinar sepanjang periode pelatihan dan 90 hari setelah kursus selesai