"The Haunting of Venice" - adaptasi yang mengesankan dari Agatha Christie

Pada tanggal 14 September, film “Ghosts in Venice” dirilis di seluruh dunia. Plot film ini didasarkan pada novel "Halloween Party" karya Agatha Christie, tetapi terlihat menyimpang dari aslinya.

Bagi Kenneth Branagh, “The Haunting of Venice” sudah menjadi film ketiga berdasarkan Agatha Christie. Dalam dua film sebelumnya (“Pembunuhan di Orient Express” dan “Kematian di Sungai Nil") dia juga berperan sebagai sutradara dan aktor utama. Namun pendekatan ketiga tampaknya yang paling berhasil.

Selain Branagh, penulis skenario Michael Green (Murder on the Orient Express, Blade Runner 2049), dan komposer Hildur Guðnadóttir (“Chernobyl”, “Joker”), sinematografer Haris Zambarloukos (“Locke”, “Murder in Vostochny” Cepat").

Film ini dibintangi oleh Kenneth Branagh, Tina Fey (“30 Rock”), Michelle Yeoh (“Everything Everywhere at Once”), Camille Cottin (“House of Gucci”) dan lainnya.

Detektif Hercule Poirot telah pensiun dan tinggal di Venesia. Suatu hari dia setuju untuk mengambil bagian dalam pemanggilan arwah untuk mengungkap

cenayang. Namun, selama ritual tersebut terjadi pembunuhan, sehingga Poirot terpaksa menyelidikinya. Masalahnya adalah orang-orang di sekitar Anda yakin bahwa kekuatan dunia lainlah yang harus disalahkan atas kematian tersebut.

Perbedaan dengan aslinya bermanfaat

Film pertama Branagh berdasarkan Agatha Christie, Murder on the Orient Express, hanya mendapat sedikit kritik, tetapi sebagian besar kritik berkaitan dengan inovasi - tidak semua orang menerima perubahan plot dan penambahan karakter. Pada film ketiga berdasarkan Christie, sutradara memutuskan bahwa dia tidak akan terlalu bergantung pada film aslinya.

Pertama, Kenneth Branagh dan penulis skenario Michael Green mengubah lokasi: di novel itu Inggris, di film itu Italia. Kedua, zaman telah berubah: dari tahun 1969 hingga 1949. Dan solusi kedua tampaknya menjadi kuncinya.

Film "Ghosts in Venice" menampilkan orang-orang yang belum bisa menghilangkan rasa takut yang muncul saat Perang Dunia Kedua. Salah satu pahlawan - ahli bedah militer Leslie Ferrier - sangat menderita gangguan stres pasca trauma. Beberapa karakternya adalah pengungsi yang merasa asing dimana-mana. Dan dengan latar belakang ini, penyelidikan tampak seperti sesuatu yang kecil, tidak terlalu penting.

Perlu disebutkan bahwa alur detektif dalam “Ghosts in Venice” berfungsi sebagai bingkai sederhana; itu sendiri tidak terlalu menarik. Akibatnya, detektif hebat Poirot dibayangi oleh ateisme dan nihilisme, menyelidiki kasus ini karena kelembaman. Interogasi tidak berubah menjadi pencarian bukti yang cerdik, tetapi hampir menjadi studi psikoterapi terhadap calon tersangka.

Eksplorasi persoalan pribadi ini sungguh menarik untuk disimak.

Monumentalitas visualnya menakjubkan

Kenneth Branagh telah membuktikan dirinya sebagai sutradara hebat, mampu mengatur pekerjaan yang sangat kompleks dan melelahkan tanpa melewatkan detailnya. Visualnya terlihat sangat kuat.

Film ini mengambil latar di sebuah kastil, dan yang penting agar terlihat besar - Branagh memilih gaya novel gotik. Para dekorator tidak hanya melakukan banyak pekerjaan untuk meningkatkan skala bangunan, tetapi juga mengisi setiap sudut dengan sesuatu yang unik - baik lukisan atau kotak. Berkat alat peraganya, kastil menjadi hidup dan menjadi alam semesta yang utuh.

Namun latar belakang yang indah adalah setengah dari perjuangan. Desainer kostum mereka mendandani karakternya sesuai dengan era filmnya dan pada saat yang sama tidak terpeleset dalam semangat drama kostum murahan.

Namun, latar belakangnya benar-benar menjadi hidup dan bersinar berkat sinematografer Haris Zambarloukos, yang kemungkinan besar akan menjadi pesaing Oscar berikutnya. Dalam 103 menit, ia mendemonstrasikan serangkaian keterampilan dan teknik yang luar biasa. Dan ini terlepas dari kenyataan bahwa dia menyewa ruang tertutup, yang secara teori seharusnya membatasi dirinya. Tapi dia menciptakan.

Sudut yang sangat rendah dan tinggi, sudut Belanda, fish-eye, permainan dengan kedalaman bingkai - penikmat sinematografi akan menganggap karya Zambarloukos lebih menarik untuk ditonton daripada plotnya.

Pembuatan film yang dipersiapkan dan dilaksanakan secara profesional ditekankan pada penyuntingan. Terlihat jelas bahwa Branagh sangat puas dengan kerja tim, sehingga tidak segan-segan fokus pada pukulan terbaiknya. Editor memungkinkan Anda melihat yang paling sukses sudut dan teknik, menyimpannya di layar untuk jangka waktu yang cukup lama.

Film "Ghosts in Venice" terlihat seperti sebuah karya yang sangat besar, kompleks, namun terorganisir dengan cemerlang. Branagh memaksa seluruh peserta proses untuk memberikan yang terbaik, pada akhirnya menciptakan film referensi dari sudut pandang visual.

Hal terakhir yang ingin saya bahas dalam konteks “Hantu di Venesia, ”sebuah kalimat detektif. Ini cukup kuat dan sederhana untuk menjaga agar penyelidikan tidak berubah menjadi lelucon, tetapi bagian terbaik dari film ini berkisar pada hal itu. Dan upaya untuk menangkap semangat zaman, dan kemampuan untuk menggambarkan kastil yang hampir seperti dongeng, tetapi pada saat yang sama realistis - Kenneth Branagh melakukan pekerjaan yang sangat serius dan melakukannya pada tingkat yang luar biasa.