“Potret seniman avant-garde Rusia” - kursus 2.800 rubel. dari MSU, pelatihan 15 minggu. (4 bulan), Tanggal: 4 Desember 2023.

1. Wassily Kandinsky: Penerbangan menuju Infinity
Kandinsky dengan hati-hati membebaskan lukisan klasik dari semua tanda dunia yang dapat diamati secara visual. Pada saat yang sama, Lukisan tersebut tetap merupakan lukisan dengan komposisi corak warna dan solusi spasialnya sendiri. Namun hanya mereka yang siap melakukan pekerjaan intelektual kompleks yang dapat memasuki bidang ini.

2. Mikhail Larionov: Menemukan Hal Baru
Mikhail Larionov adalah seorang pemberontak yang tak terkendali dan seorang seniman yang bijaksana dan halus. Pada tahun 1910-an, ia terus-menerus menghasilkan serangkaian gaya dan tren baru, yang sering kali bertahan selama satu hingga dua tahun. Pada saat yang sama, ia tak kenal lelah menggemparkan publik dengan pernyataan liciknya, misalnya, di masa depan orang akan berjalan-jalan dengan wajah dicat. Evolusi artis. Larionov adalah pencipta gaya dan gerakan - kubo-futurisme, neo-primitivisme, rayonisme, dan terus-menerus mengorganisir asosiasi seni baru.

3. Natalya Goncharova: Kembali ke masa lalu
Amazon sang avant-garde dan seniman hebat pertama dalam sejarah seni dunia. Dia melakukan perjalanan ke kedalaman prasejarah, menggambarkan petani pekerja dan bergegas ke masa depan. Natalya Goncharova adalah istri dan rekan seperjuangan Larionov. Dia tidak memiliki kecenderungan khusus untuk berpartisipasi dalam tindakan mengejutkannya, tetapi dia dengan jelas dan jelas merumuskan dalam manifesto semua perubahan tren terkini yang dia dan Mikhail ciptakan bersama. Puncak karirnya adalah produksi opera The Golden Cockerel karya Rimsky-Korsakov sebagai bagian dari Musim Rusia karya Sergei Diaghilev.

4. Kazimir Malevich: Di pinggiran Lapangan Hitam
Sepanjang evolusi kreatifnya, Kazimir Malevich adalah yang pertama
Gaya “diurutkan” – kubisme, futurisme, primitivisme. Kemudian dia menemukan Suprematisme; pada titik tertentu ia berhenti melukis sama sekali, mulai menyusun risalah muskil yang menggambarkan gambaran dunia Suprematis, dan mengumpulkan penganut ajarannya. Malevich menuntut agar pemirsa lukisan Suprematis mengubah kesadarannya, pergi bersamanya ke “nol bentuk”, yaitu, “Kotak Hitam”, untuk “terhubung dengan ruang massa monolitik planet yang bergerak sistem."

5. Vladimir Tatlin: Bangun Menara setinggi langit.
Rekan Malevich dalam gerakan avant-garde dan pesaingnya yang bersemangat adalah orang yang jauh lebih rendah hati. Dalam “Corner Counter-Reliefs,” yang dipamerkan pada tahun 1915 bersamaan dengan “Suprematism” karya Malevich, Tatlin mempelajari “material, volume, dan konstruksi.” Proyek utamanya, “Monumen Komunis Internasional Ketiga,” harus ditempatkan dan dimiringkan seolah-olah ikut serta dalam pergerakan planet Bumi.

6. Alexander Rodchenko: Fotografi - pandangan baru tentang dunia
Pada tahun 1921, futuris Rodchenko meninggalkan lukisan dan menjadi salah satu konstruktivis paling produktif. Pada tahun 1924, ia mengambil kamera dan menjadi tokoh kultus bagi fotografer di seluruh dunia. Dan “Klub Pekerja” miliknya (1925) adalah karya desain modern yang patut dicontoh.

7. Varvara Stepanova: Menggambar Dunia Baru
Varvara Stepanova adalah istri dan sekutu Alexander Rodchenko. Mereka menyebut diri mereka penemu Masa Depan. Ternyata sangat berbeda, tetapi kostumnya untuk atlet Komsomol terlihat sangat modis saat ini, dan desainnya untuk majalah Left Front of Arts (LEF) telah menjadi dasar percetakan modern.

8. Pavel Filonov: Atom, unit aksi
Filonov sangat terbatas pada hal-hal yang dapat dipahami secara empiris; ia prihatin dengan tema-tema mendasar tentang kehidupan dan kematian. Filonov - dalam banyak detail terkecil yang dikerjakan dengan cermat, termasuk di latar belakang, di belakang karakter utama. Baginya, lukisan berkembang seperti organisme hidup - dari yang khusus ke yang umum, seolah tumbuh melalui pembelahan sel yang masing-masing memiliki organisasi kompleksnya sendiri.

9. Konstantin Melnikov: Desain masa depan
Proyek-proyek arsitektur yang sebagian besar masih belum terealisasi, berdampak besar terhadap perkembangan arsitektur dunia pada abad ke-20. Dalam karyanya, ia mengandalkan tiga kriteria utama, sang arsitek yakin bahwa kriteria tersebut dapat dengan mudah menentukan kualitas sebuah bangunan. “Pertama, apakah proyek tersebut memenuhi kenyamanan teknologi dan fungsional terbesar. Kedua, apakah ditandai dengan pencapaian ekonomi langsung dari teknik komposisi, yang dapat diidentifikasi dengan keakuratan perhitungan aritmatika. Terakhir, hal ketiga adalah apakah struktur tersebut memberikan bentuk artistik yang ekspresif pada strukturnya.”

10. Alexander Deineka: Realisme avant-garde dan sosialis
Pada tahun 1920-an, Deineka belajar di lembaga pendidikan paling avant-garde saat itu - VKHUTEMAS dan mengikuti kegiatan kelompok paling maju saat itu, seperti OST. Pada saat yang sama, banyak lukisan Deineka yang masuk dalam kanon realisme sosialis. Namun, dalam “Pertahanan Sevastopol” yang terkenal, yang tampaknya sangat realistis, kita menemukan refleksi dari komposisi dinamis Wassily Kandinsky dan konstruktivisme ketat Alexander Rodchenko.