Desain suara dan pembuatan musik digital - tarif 24.000 rubel. dari Coddy School of Programming for Children, pelatihan 4 modul (bulan)
Miscellanea / / December 02, 2023
Usia: 9-16 tahun
Tingkat: untuk pemula.
Durasi: dari 4 modul (bulan), dari 32 jam*.
Format: pembelajaran individu dan kelompok, offline dan online (real time).
Jumlah anak: dari 1 hingga 8.
Harga:
dari 750 gosok./jam dalam grup online,
dari 850 gosok./jam dalam grup offline,
dari 1050 gosok./jam secara online,
dari 1980 gosok./jam secara offline.
Suara adalah salah satu cara terpenting dalam memahami lingkungan, gambaran kita tentang dunia. Orang-orang selalu dikelilingi oleh berbagai suara: film, televisi, siaran radio, dan aktivitas sehari-hari. Desain suara merupakan bagian integral dari setiap film, video iklan, presentasi, atau klip. Dengan bantuan dialog, musik latar, efek khusus suara, dan elemen lainnya, gambaran lengkap tentang produk tertentu serta pemahaman dan persepsi lebih lanjut muncul. Proses dalam lingkungan profesional ini disebut desain suara.
Perancang suara adalah seorang spesialis yang mampu mendefinisikan, mengelola, dan membuat elemen audio. Saat ini profesi ini banyak diminati di pasar kreatif dan memiliki banyak keunggulan:
1. Karena pesatnya perkembangan pasar, permintaan akan spesialis meningkat secara signifikan.
2. Profesi kreatif yang membuka peluang ekspresi diri dan mengungkapkan potensi batin.
3. Milik kategori spesialisasi bergaji tinggi.
4. Biasanya, hal ini tidak terkait dengan kepatuhan terhadap jadwal kerja. Tugas utamanya adalah memenuhi tenggat waktu yang diberikan untuk menyelesaikan tugas.
5. Fleksibilitas profesi yang luas. Spesialis desain kebisingan bekerja di banyak industri: bioskop, animasi, teater, periklanan, industri musik, televisi, dan banyak lainnya.
Berkat perkembangan teknologi, pembuatan musik menjadi lebih mudah diakses saat ini: dengan bantuan komputer, orang dapat membuat lagu-lagu bagus tanpa harus meninggalkan rumah.
Ada banyak sekali video tentang pembuatan musik di Internet dan jumlah tautan serta layanan berguna yang hampir sama, tetapi setelah menonton beberapa video, tidak jelas ke mana harus pergi selanjutnya: tidak ada sistem. Jadi lusinan sketsa yang belum selesai dan proyek kosong menumpuk, dan keinginan untuk menulis musik memudar.
Ingin terjun ke industri musik dan belajar cara menulis lagu Anda sendiri? Kursus “Desain suara dan pembuatan musik digital” akan membantu Anda dalam hal ini. Pelatihan memungkinkan Anda mengembangkan komposisi musik dari awal bahkan bagi mereka yang tidak memiliki pengalaman atau pengetahuan di bidang ini.
Anda akan belajar membuat musik dalam genre (gaya) yang berbeda, memprosesnya secara efisien dan mempublikasikan proyek Anda, setelah menguasai program dan plug-in yang diperlukan.
Selama proses pembelajaran, mereka bekerja dengan platform FL STUDIO - program paling populer di dunia untuk membuat musik digital. Ini cukup sederhana, yang memungkinkan pengguna biasa dan pemula untuk segera mulai membuat musik trek, tetapi pada saat yang sama, program ini digunakan oleh para profesional dan bahkan pencipta musik paling terkenal.
Untuk siapa kursus ini cocok?
Kursus kami dirancang untuk anak-anak berusia 9 hingga 16 tahun yang ingin belajar cara membuat musik sendiri.
Pelatihan ini ideal untuk anak-anak yang tidak memiliki pengalaman dalam menciptakan musik. Kursus ini juga akan berguna bagi anak-anak yang tertarik dengan desain suara, dan bagi semua orang yang ingin mengenal proses menakjubkan dalam menciptakan musik dan prinsip-prinsip desain suara.
Isi kursus:
- Pengantar Lingkungan Produksi Musik
- Memposisikan dan menampilkan elemen di FL Studio
- Bekerja dengan sequencer. Menciptakan melodi
- Pengantar synthesizer VST
- Prinsip pemrosesan melodi
- Mulai mengerjakan proyek baru
- Bekerja dengan elemen Mixer dan saluran yang berbeda
- Analisis proyek yang lengkap
- Bekerja dengan banyak alat musik
- Kami sedang menyelesaikan pengerjaan proyek tersebut
- Tugas teknis
- Bekerja sesuai spesifikasi teknis. Menambahkan berbagai elemen FX
- Menyelesaikan proyek
Tujuan kursus:
1. Perkenalkan anak pada profesi pencipta musik (beatmaker).
2. Pelajari cara membuat komposisi musik Anda sendiri, bekerja dengan klien, mendesain meja Anda sendiri, dan memperbaiki kesalahan.
3. Pelajari cara membuat proyek Anda sendiri dan mengekspornya.
4. Memberikan gambaran tentang profesi beatmaker dan prospeknya.
5. Alihkan anak Anda dari minat sekadar mendengarkan musik menjadi keinginan untuk membuat komposisi musiknya sendiri.
Tentang kursus
Kursus “Desain Suara dan Penciptaan Musik Digital” yang terdiri dari 4 modul ini bertujuan tidak hanya untuk memperoleh keterampilan teknis dan visual dalam penciptaan musik, tetapi juga untuk membuat dan memproses sampel.
Bagian utama dari kursus ini dikhususkan untuk bekerja dengan program FL Studio.
Dalam perjalanannya, siswa menguasai beberapa soft skill penting: keterampilan komunikasi, kerja sama tim, kreativitas, keterampilan mendengarkan, dan lain-lain. Kami akan mengembangkan banyak proyek berbeda, bekerja sama dalam komposisi menggunakan sequencer VST standar.
Anak-anak akan berkenalan dengan alat kompleks FL Studio, yang memungkinkan mereka mengembangkan komposisi musik yang lebih banyak. Mereka akan belajar cara membuat dan memproses trek musik.
Selanjutnya, mereka harus mengembangkan proyek mereka sendiri - beberapa trek musik, yang tujuannya adalah untuk menguji dan mengkonsolidasikan pengetahuan yang diperoleh.
Kemudian peserta kursus akan menerima tugas teknis dan membuat bagian musik yang lengkap sebagai sebuah tim.
Kami akan membahas kesalahan umum saat membuat musik, dan juga memberikan tips agar berhasil membuat melodi Anda sendiri, mengaransemen, dan memproses saluran musik.
Pelatihan diakhiri dengan presentasi proyek siswa yang dibuat selama kursus.
Di kelas kami:
- mempelajari prinsip-prinsip penciptaan musik
- Mari berkenalan dengan FL Studio 20
- Mari jelajahi synthesizer VST standar
- Mari berkenalan dengan konsep dasar penciptaan musik
- Mari belajar cara bekerja dengan melodi sederhana dan kompleks
- Mari pelajari cara memproses saluran audio
- Mari bekerja dengan synthesizer musik yang kompleks;
- kami akan membuat proyek menggunakan beberapa gaya musik;
- Mari gunakan SoundCloud untuk mempublikasikan trek musik;
- Kami akan mengembangkan proyek penuh.
Setelah menyelesaikan kursus, siswa:
- akan menerima dasar dan keterampilan yang diperlukan yang akan membantu pekerjaan masa depan di bidang penciptaan musik;
- memperoleh keterampilan teknis dalam menciptakan dan mengolah musik;
- akan dapat membuat trek musiknya sendiri;
- belajar membuat aransemen untuk komposisinya sendiri;
- akan dapat menggunakan SoundCloud untuk mempublikasikan lagu mereka sendiri di domain publik;
- belajar membuat komposisi musik dalam gaya yang berbeda;
- mengembangkan pemikiran kreatif, belajar menemukan solusi non-standar;
- belajar mempresentasikan proyek mereka di depan umum;
- belajar merekam suara dan berbagai bagian harmonis.
Di akhir kursus, siswa akan memiliki portofolio yang menegaskan pengetahuan dan pengalamannya, yang terdiri dari beberapa proyek siap pakai.
Pengetahuan dan keterampilan yang diperoleh selama kursus akan menjadi dasar yang sangat baik untuk studi lebih lanjut tentang desain suara, dan juga akan membantu dalam mencari pekerjaan jika anak Anda memutuskan untuk menghubungkan hidupnya dengan menciptakan musik.
Lulusan kursus akan dapat menyempurnakan dan meningkatkan proyek mereka.
Apa yang Anda butuhkan untuk kelas?
Untuk menyelesaikan kursus, anak Anda memerlukan komputer/laptop.
Jika kelas online:
Akses Internet (periksa stabilitas koneksi Internet, mulai 20 Mbit/detik).
Headphone, serta perlengkapan tambahan untuk kualitas suara yang lebih baik: mikrofon atau headset.
modul pertama
Hari pertama
Teori musik
− Sekilas tentang pembuatan dan pemrosesan musik
− Menyiapkan perangkat lunak untuk bekerja dengan musik digital
− Membuat melodi pertama
Hasil pelajaran: pengenalan aplikasi FL Studio.
Tugas praktis: menciptakan melodi Anda sendiri.
Hari kedua
Bekerja dengan Synthesizer Standar
− Irama, timbre dan harmoni
− Struktur akord
− Membuat melodi pertama
Hasil pelajaran: mempelajari synthesizer.
Tugas praktis: membuat melodi menggunakan synthesizer standar.
Hari ketiga
Pengambilan sampel dan menggunakan Midi
- Pembuatan dan pemrosesan sampel
− Menggunakan Midi dalam proses penulisan melodi
Hasil pelajaran: memperoleh keterampilan praktis dalam bekerja dengan sampel.
Tugas praktis: buat sampel Anda sendiri.
Hari keempat
Menggunakan beberapa alat musik
- Bekerja dengan banyak alat
− Perkembangan melodi
Hasil pelajaran: memperoleh keterampilan dalam bekerja dengan melodi.
Tugas praktis: konsolidasi pengetahuan yang diperoleh.
modul ke-2
Hari pertama
Mulai mengerjakan proyek baru
- Mengunduh dan menggunakan perpustakaan musik
- Menata elemen proyek
Hasil pelajaran: mempelajari cara menyesuaikan antarmuka program untuk Anda sendiri.
Tugas praktis: konsolidasi pengetahuan yang diperoleh.
Hari kedua
Bekerja dengan bagian perkusi
- Pembuatan Ketukan: Rak Saluran
- Membuat garis bass
Hasil pelajaran: memperoleh keterampilan praktis dalam membuat pesta perkusi.
Tugas praktis: membuat trek musik menggunakan Channel Rack.
Hari ketiga
Mengolah bagian drum, mengerjakan suaranya
− SideChain (proses konvergensi instrumen yang saling bertentangan)
− Membuat melodi untuk sebuah lagu
Hasil pelajaran: Kami mendapatkan sketsa trek yang sudah jadi.
Tugas praktis: mengkonsolidasikan pengetahuan yang diperoleh dan menerapkannya dalam praktik.
Hari keempat
Menyelesaikan komposisi
− Properti Mixer dan salurannya
− Pencampuran trek: prinsip dan alat
- Output trek audio dan pembuatan elemen grafis
Hasil pelajaran: menciptakan pengaturan yang selesai.
Tugas praktis: menciptakan beberapa jenis pengaturan
modul ke-3
Hari pertama
Menjelajahi plugin Piano One baru, Labs
− Konsep dasar bekerja dengan synthesizer VST
− Instalasi dan konfigurasi parameter synthesizer
− Membuat melodi menggunakan synthesizer baru
− Pemrosesan melodi menggunakan plugin LABS
Hasil pelajaran: mengeksplorasi kemampuan plugin.
Tugas praktis: mengkonsolidasikan pengetahuan yang diperoleh dan menerapkannya dalam praktik.
Hari kedua
Pengantar plugin pemrosesan bagian drum
− Menjelajahi plugin Parametrik EQ
- Bekerja dengan plugin Kompresor
Hasil pelajaran: Kami memilah parameter plugin.
Tugas praktis: buat trek audio menggunakan plugin baru.
Hari ketiga
Pemrosesan spasial, Reverb dan Delay
− Bekerja dengan pemrosesan suara menggunakan
- Plugin Reverb dan Delay
Hasil pelajaran: Memahami cara kerja pemrosesan spasial.
Tugas praktis: terapkan plugin Reverb dan Delay baru.
Hari keempat
Menyelesaikan suara proyek
− Menyelesaikan suara proyek
− Mencampur proyek dengan proses yang telah selesai menggunakan jendela Mixer
Hasil pelajaran: pemahaman komprehensif tentang pekerjaan fx, track mixing.
Tugas praktis: mengkonsolidasikan pengetahuan yang diperoleh dan menerapkannya dalam praktik.
modul ke-4
Hari pertama
Pengenalan plugin pemrosesan audio Maximus dan GrossBeat
− Menjelajahi plugin Maximus
− Pengenalan plugin GrossBeat
Hasil pelajaran: menerima preset kami sendiri dengan pemrosesan yang sudah jadi.
Tugas praktis: mengkonsolidasikan pengetahuan yang diperoleh dan menerapkannya dalam praktik.
Hari kedua
Mempelajari gaya musik baru – Hip Hop
− Penciptaan dasar ritme
- Kompresi drum
Hasil pelajaran: Mari kita pelajari gaya HipHop, belajar membedakannya dengan gaya lainnya.
Tugas praktis: mengkonsolidasikan pengetahuan yang diperoleh dan menerapkannya dalam praktik.
Hari ketiga
Bekerja dengan gaya baru – Bor
- Fitur gaya
− Pembuatan bagian drama
- Keluarkan trek audio dan simpan proyek
Hasil pelajaran: mempelajari gaya musik baru – Bor.
Tugas praktis: buat trek baru dengan gaya Bor baru.
Hari keempat
Penyelesaian proyek
- Memuat perpustakaan musik baru
− Ekspor proyek berdasarkan trek
- Buat akun di SoundCloud
Hasil pelajaran: proyek yang diekspor, perpustakaan baru yang mendiversifikasi suara.
Tugas praktis: buat trek audio menggunakan gaya baru.