Inilah yang kami tonton: "Barton Fink" - mahakarya yang menjadi awal mula Coen bersaudara
Miscellanea / / October 17, 2023
Jika Anda belum pernah menonton film tahun 1991 ini, Anda ketinggalan.
Di dalam seri Artikel setiap minggu saya berbicara tentang film dan serial TV mana yang membuat saya takjub.
Pada tahun 1991, Ethan dan Joel Coen dianggap sebagai ahli genre sinema. Neo-noir, komedi lelucon, drama gangster - keluarga Coens menggunakan dan mengembangkan warisan Hollywood, mencoba mendobrak batas-batas cerita bergenre. "Barton Fink" adalah sebuah terobosan, setelah itu Ethan dan Joel menjadi wajah sinema auteur Amerika.
Penulis drama muda dan sukses Barton Fink menerima tawaran dari Hollywood - sebuah studio film modis menginginkannya skenario. Sang pahlawan pindah ke Hollywood, menginap di sebuah hotel dan tiba-tiba menyadari bahwa ia telah mengalami krisis kreatif. Pekerjaan terhambat oleh panas, tetangga yang berisik, dan klien mengkritik semua sketsa.
Tema utama film ini adalah krisis kreatif yang meracuni kehidupan. Pahlawan tidak dapat menulis naskah, itulah sebabnya tidak hanya prospeknya yang terancam, tetapi juga keberadaannya. Keluarga Coens membawa segalanya ke titik eksistensial di mana kurangnya inspirasi sama dengan kematian. Menyaksikan transformasi yang menyertainya memang menyeramkan, tapi terlalu menarik. Faktor eksternal (dalam bentuk ban berjalan Hollywood) menambah skala cerita - hal itu menjadi jelas produksi film mempekerjakan ratusan, dan mungkin ribuan, Barton Finks, yang menderita saat menulis film berikutnya naskah.
Terlepas dari rasa sakit dan kegelisahan yang menyelimuti gambar tersebut, keluarga Coens menemukan ruang untuk humor bahkan dalam situasi seperti itu. Tingkat absurditasnya yang begitu tinggi tak hanya membuat tertawa, tapi juga menyoroti tragedi tersebut. Dalam hal ini, keluarga Coens berada di depan pada masanya - dalam dekade terakhir krisis eksistensial hampir selalu difilmkan dengan ironi (dari BoJack Horseman dan Fleabag hingga Bardot dan The House That Jack Built).
Tapi narasi favorit saya tentang film ini adalah masalah Barton Fink dengan identitas diri. Dia membayangkan dirinya menjadi suara kelas pekerja, rakyat jelata, tanpa ada hubungannya dengan mereka. Apalagi dalam karya-karyanya ia menggambarkan orang-orang tersebut tidak seperti dalam kehidupan biasa. Percakapan pertama dengan “manusia rakyat” mengungkapkan perbedaan ini. Lebih mudah bagi seorang penulis naskah drama untuk menciptakan orang bodoh yang ideal daripada menemuinya di dalam lift.
Setiap fitur karakter utama ditekankan oleh John Turturro, yang mungkin memainkan peran terbaiknya di Barton Fink. Karakternya adalah kumpulan saraf. Dan jika di awal film emosinya minim - penulis naskahnya percaya diri, maka di pertengahan film ia berubah menjadi penulis skenario yang rusak dan tersesat. Aktor ini dengan cemerlang menangkap semua perubahan dan emosi sang pahlawan, dari keraguan ringan hingga kehancuran yang mengecilkan hati.
“Barton Fink” memiliki begitu banyak simbol yang jelas (mulai dari api hingga kertas dinding yang terkelupas) sehingga jumlah interpretasinya cenderung tidak terbatas. Mungkin itu sebabnya film ini masih relevan dan populer Saya ingin kembali - semuanya terlalu banyak di dalamnya.
Apa lagi yang direkomendasikan Lifehacker?🧐
- Inilah yang kami tonton: “Fleabag” adalah sebuah tragikomedi ideal yang mencolok dalam kejujurannya
- Inilah yang kami tonton: Black's Bookshop adalah komedi situasi sempurna yang membuat keputusasaan menjadi lucu
- Inilah yang kami tonton: "The Biggest Boss" - satu-satunya komedi yang menakjubkan oleh Lars von Trier
- Inilah yang kami tonton: "Taboo" - serial di mana Tom Hardy menanggalkan pakaian, mengolesi dirinya dengan abu, dan menjadi gila
- Inilah yang kami tonton: “Inside Llewyn Davis” - drama musikal Coen bersaudara dengan Oscar Isaac