"Menonton kartun sangat sulit." Wawancara dengan CEO studio "Steam lokomotif" Anton Smetankin
Pekerjaan / / December 27, 2019
Studio "Lokomotif uap" menciptakan kartun untuk anak-anak dari nol sampai dua belas tahun. "Mi-mi-Bears" dan "Fantastic patroli" baja untuk anak-anak prasekolah serial seperti menarik sebagai cerita tentang superhero dari Marvel untuk orang tua mereka - episode menunjukkan tidak hanya di Rusia, tetapi juga di Amerika Serikat, Italia, Perancis dan Papua - New Guinea. Kami berbicara dengan studio CEO Anton Smetankin dan menemukan cara untuk menangkap perhatian termuda audiens seberapa banyak Anda bisa mendapatkan dalam animasi dan apa masalah utama dari kartun Rusia bisnis.
Anton Smetankin
CEO dari studio animasi "Lokomotif".
"Heroes bisa melakukan apa saja: praktis tidak ada undang-undang"
- Pada tahun 2014, bersama-sama dengan produser kreatif Yevgeny Golovin dan Vadim Will anda telah membuat sebuah studio "Lokomotif uap". Anak-anak tidak memiliki cukup "Smeshariki", "Luntik" dan kartun tentang putri dari Disney?
- Pada tahun 2014, RTR dan "Digital Television" memutuskan untuk membuat saluran terpisah untuk animasi anak-anak Rusia - "multi". Ideolog dari usaha ini adalah Dmitry Mednikov (Ketua Dewan Direksi JSC "televisi digital." - Approx. ed.) dengan Tatiana Tsyvarevoy (CEO dan produser channel "korsel." - Approx. Ed.). Saluran baru yang dibutuhkan konten eksklusif sendiri, tetapi ternyata bahwa
animasi pasar Rusia hanya secara fisik tidak cukup untuk menghasilkan dari itu jadwal siaran lengkap.- Dan kemudian ada "Lokomotif" yang menyelamatkan hari?
- Pertama, ada ide untuk menempatkan pesanan besar untuk produksi dua proyek percontohan untuk "Carousel", tapi di sini risiko mengintai - organisasi dan kreatif. Besar studio animasi di Rusia biasanya melibatkan sejumlah kecil proyek yang jatuh dalam gaya tertentu untuk audiens yang spesifik, sehingga anak-anak sulit bagi saya dan kakak saya baru. Selain itu, studio besar tidak memiliki kapasitas produksi untuk mengambil beban ekstra. Ini akan harus secara signifikan meningkatkan tim dan menghabiskan beberapa tahun untuk meluncurkan 10 percontohan tinggal beberapa yang baik.
Akibatnya, sebuah studio besar memutuskan untuk tidak pergi. Sebaliknya, membuat yang baru - "Lokomotif". tim kreatif dalam menghadapi Vadim dan Gene menyarankan beberapa ide dari mana pilih "Mi-mi-beruang" dan "kertas". Mereka telah menjadi serangkaian 52 episode selama 5,5 menit.
- Vadim dan Eugene sendiri menciptakan seri baru?
- Pertama kali tim terdiri dari tiga orang: Vadim menulis script, Jack bertanggung jawab untuk animasi dan arah, dan saya berurusan dengan masalah organisasi, keuangan dan hukum. Vadim dan Jack dengan tangannya sendiri membuat sketsa sebelum munculnya seniman: Keduanya baik menggambar.
Selama enam bulan tim dua serial TV Meningkat menjadi 50 orang, dan di puncak satu-satunya "Mi-mi-beruang" 40 karyawan. Persiapan seri dimulai dalam enam bulan. Sebagai hasil dari saluran bulanan muncul dalam sekitar enam episode baru.
- Apa "Mi-mi-Bears" dan "kertas" mengajar anak-anak mereka?
- "Mi-mi-beruang" - draft revisi Genis, yang disebut "Selamat Beruang". Ini dirancang untuk audiens yang lebih dewasa, tapi untuk "multi" karakter channel digambar ulang dan disalin ide - jadi "Selamat Beruang" di bawah arahan Tatiana Tsyvarevoy berubah menjadi "Mi-mi-beruang", di mana anak-anak belajar dan sangat cinta.
Fitur utama dari seri adalah bahwa peristiwa yang terjadi di dunia benar-benar terbuka. Pahlawan bisa melakukan apa saja: praktis tidak ada undang-undang. Cloud dan Kesha - berlawanan lengkap dalam karakter: satu energik dan mencoba untuk isu-isu tekad dengan bantuan teknologi, dan tenang lainnya, bijaksana dan mencintai alam. Mereka saling melengkapi dan mengatasi situasi cara terbaik untuk menunjukkan bahwa masing-masing pendekatan memiliki nilai.
Seri "kertas" dibuat dalam gaya dekat dengan halte moushenu: tampaknya seolah-olah seluruh dunia terbuat dari kertas, Karton dan aplikasi, tapi 3D-animasi. Setiap episode berakhir instruksi yang membantu pemirsa muda dengan tangan mereka untuk mengumpulkan karakter atau elemen dari seri. Kami ingin merangsang kartun anak-anak melihat aktivitas secara offline bersama-sama dengan orang tua mereka.
"Kami ingin cara mereka sendiri untuk menceritakan sebuah cerita tentang bagaimana Koschey menjadi abadi"
- Bagaimana kartun?
- Buat kartun - proses yang panjang dan menyakitkan. Langkah pertama lahir gagasan, yang diwujudkan dalam sinopsis. Sebelum menjadi skenario ditolak puluhan versi, sehingga tulisan yang memerlukan beberapa bulan waktu luang.
Untuk suara, kami mengundang para aktor, dan kemudian datang ke direktur bermain. Ia melakukan storyboard lengkap episode dari mana video dalam bentuk sketsa di bawah dialog.
Dari titik ini dimulai beberapa proses. Tim produksi adalah membaca script dan menyoroti karakter, lokasi dan alat peraga yang seniman harus melukis. Kami kemudian membuat model tiga dimensi dan item untuk berinteraksi dengan mereka. Setelah itu, dengan bantuan program khusus dari semua adegan seri disatukan, dan 3D-animator diatur dan karakter bernyawa dan elemen dalam ruang seperti yang direncanakan dalam storyboard.
Berikutnya, spesialis disusun sumber cahaya, dan proses memicu render, composite dan desain suara - sehingga kita mendapatkan gambaran akhir dengan suara. Sederhananya, sebelum pasta dan air yang terpisah dan sekarang editor pada semua tangan bergabung dan mendapat makanan siap - gambar kartun.
- Heroes sering disuarakan oleh selebriti seperti Alexander Gudkov, Miroslava Karpovich dan Andrei Rozhkov. Bagaimana Anda memilih suara untuk karakter?
- Sama seperti para aktor yang dipilih untuk bagian Film konvensional. Seniman diundang, ketika kita sudah memiliki citra siap karakter. Dia masih tidak bergerak, tetapi untuk memahami bagaimana penampilan pahlawan jatuh pada suara sudah mungkin. Membuat keputusan yang mudah. Hanya membantu direktur insting, intuisi dan pengalaman. Hal utama - untuk mewakili citra masa depan.
Kami sangat menghargai saat artis membawa ke sesuatu karakter mereka sendiri. Jika karakter dengan suara tertentu datang untuk hidup bahkan pada tahap menggambar tanpa animasi, rasanya tepat.
Dengan beberapa aktor karakter menjadi jauh lebih produktif dan lebih menarik. Namun, hal ini tidak selalu terjadi. Secara berkala kita ragu, oleh karena itu perlu untuk mengambil tegas keputusan. konsekuensinya, kita belajar hanya dalam tahap akhir untuk menciptakan kartun.
- Karakter Yang lagi hanya tidak bisa menemukan suara?
- Sekarang kita bekerja pada film pertamanya "Koschey. Kisah nyata. " Sampel untuk suara protagonis adalah waktu yang sangat lama, karena gambar yang cukup rumit dan kemungkinan kesalahan tidak bisa. Beberapa aktor suara terdengar terlalu dikenali, jadi kami harus mencari solusi baru.
Juga sulit untuk memutuskan kapan Anda mencari materi suara tidak ada - ada hanya gambar statis. Saya ingin bekerja sebagai pahlawan untuk anak-anak, dan pada penonton dewasa, begitu banyak berbeda tetapi muncul. Bertanggung jawab untuk sejarah skala besar sangat besar.
- Full-length film yang akan ditembak atas dasar alam semesta dari serial animasi "Peri patroli." Seperti terkenal pahlawan dari dongeng Rusia dikombinasikan dengan karakter dari studio "Steam lokomotif"?
- Universe "luar biasa Patrol" memungkinkan karakter Rusia dongeng interpretasi sendiri. Kami ingin cara mereka sendiri untuk menceritakan sebuah cerita tentang bagaimana Koschey menjadi abadi, dan bisa melihat masa depan, untuk terus melakukannya. dongeng Rusia memberikan landasan sastra tak terbatas, dan solusi seni kita akan memberikan pemirsa rasa baru animasi.
- Mengapa Anda memutuskan untuk pindah ke maxi format?
- Ini merupakan kelanjutan logis dari sebuah proyek yang sukses "Peri Patrol", yang akan memberikan penonton kesempatan untuk berkenalan dengan karakter baru dan melihat cerita yang lebih kompleks. TV episode berlangsung 11 menit, dan drama ditentukan oleh kedalaman ini, dan dalam sebuah film kita bisa menceritakan kisah yang hebat. Ketika seluruh keluarga datang ke bioskop, orang dapat berbicara tentang sesuatu yang lain sama sekali.
- Apakah kau tidak takut persaingan dengan perusahaan Disney dan raksasa lainnya dari bisnis kartun?
- Sangat takut, jadi kami berharap bahwa kita meninggalkan di layar secara paralel dengan proyek-proyek animasi besar. Kami memiliki naluri mempertahankan diri, sehingga dengan distributor, kami akan mencari waktu yang baik untuk premier. periode output yang salah dapat membunuh bahkan proyek yang paling baik. Kita perlu memberikan pemirsa kesempatan untuk melihat film, tidak untuk menempatkan dia dalam posisi yang sulit memilih antara bersyarat "raja Singa"Dan yang baik kartun baru.
"Anak-anak tidak harus mengambil palu dan memukul jari-jarinya setelah menonton film"
- Bagaimana studio kantor "Steam lokomotif"?
- Studio Office - mantan tanaman yang kita ditertibkan sesuai kebutuhan. Tempat pertama dipangkas cepat dan asketis - dalam dua bulan kita direnovasi 400 meter persegi. Sekarang prosesnya membutuhkan waktu lebih lama, karena perbaikan harus sepenuhnya mematuhi keinginan kita. Saya ingin bekerja di lingkungan yang semua orang suka.
Ada beberapa peregovorok di kantor. Mereka adalah warna yang berbeda, gaya dan ukuran, sehingga situs akan menemukan tim dari 30 orang atau tiga karyawan yang perlu menghabiskan wawancara. Selain itu, kami memiliki area khusus dimana karyawan bisa sendirian - misalnya, ayunan ditangguhkan di bawah mezzanine atau ceruk khusus di dinding, untuk sementara menjauh dari semua. Rekan-rekan bisa mendapatkan bersama dengan beberapa meja untuk lima orang atau membaca buku dari studio perpustakaan, duduk di sofa.
Kami cukup cepat menyadari bahwa kita tidak punya waktu untuk kegiatan di luar kantor. Itulah mengapa ada muncul sebuah aula olahraga. Sebelumnya, sekitar 50 orang dengan mudah ditempatkan di ruang tunggu dan yoga dipraktekkan, tapi sekarang kami memiliki lebih dari 300, sehingga tidak cukup. Gym sangat populer: Saya biasanya datang kembali di delapan pagi, dan beberapa staf di sembilan. Saya perhatikan bahwa kadang-kadang rekan terlibat dalam olahraga, bahkan di malam hari dan meninggalkan ruangan pada pukul 23:00.
Namun kita memiliki café, dikombinasikan dengan ruang musik. Hal ini terisolasi partisi kaca besar, yang pada siang hari anak-anak bisa bermain drum, tetapi tidak mengganggu karyawan lain. selama acara perusahaan kita bergerak penghalang - membentuk bar musik besar.
- karyawan yang sekarang diperlukan "Steam Engine"?
- Jumlah dan kompleksitas proyek terus berkembang, jadi kami terus merekrut spesialis. Situs ini bagian dengan lowongan dan kotak surat [email protected] kontak, di mana calon mengirimkan resume Anda. Kami telah hati-hati membaca dan menganalisis mereka, dan kemudian mengundang untuk wawancara yang tepat. Akibatnya, orang yang melakukan tawaran pekerjaan atau mengundang untuk pelatihan untuk memahami potensi pertumbuhan.
- Berapa banyak Anda bisa mendapatkan di industri animasi?
- Orang-orang yang tidak memiliki pengalaman dapat menerima dari 10 000 rubel, karena mereka tidak memiliki portofolio, yang mereka memperbaharui keterampilan mereka. Kami mengambil pendatang baru untuk bekerja, tapi pertama menghabiskan lebih dari yang diterimanya sebagai imbalan, sehingga tingkat terendah. Jika kita melihat jalan pembangunan, jumlah peningkatan. dasar spesialis diperoleh dari 60 000 rubel, dan orang-orang dengan pengalaman bertahun-tahun bisa mendapatkan 150 ribu rubel.
- Anda punya waktu untuk melihat melalui konten yang tersedia di layar dari "Steam"?
- Pemimpin Setiap hari Rabu bertemu di saluran kantor "multi" dan tampilan rilis yang siap untuk pengiriman. Tentu saja, tidak selalu mungkin untuk mengamati proses ini, sehingga beberapa seri, saya tidak melihat. Sering menyangkut proyek-proyek di mana tidak ada keraguan.
- Ini hanya pandangan dari luar atau semua fokus dan mencari sesuatu?
- Sejujurnya, menonton kartun sangat sulit. Kadang-kadang perlu untuk mengevaluasi empat seri dirancang untuk audiens yang berbeda. Masing-masing berlangsung sekitar 11 menit, sehingga menjadi sulit untuk menjaga perhatian dari akhir episode keempat. Tujuan pandang - bukan hanya pokayfovat dan bergembira, dan untuk memahami bahwa kami tidak kehilangan apa-apa. Adalah penting bahwa tidak ada kesalahan teknis dan cerita itu sendiri bekerja sebagaimana dimaksud. Jika kita merasa bahwa lagu membutuhkan menulis ulang atau suara replika buruk dalam hal nada, seri dikirim kembali untuk revisi.
- prinsip Apa yang Anda berlatih mengerjakan penonton pra-sekolah?
- Kami tidak bersumpah dan tidak mendistorsi kata-kata, jika tidak dibenarkan oleh penerimaan kreatif. Dalam proyek "Peri Patrol" adalah kaktus bernama Raznotsvetik. Dia mengatakan dalam bahasa tertentu. Sisanya adalah penting bagi kita adalah pidato yang benar, karena kita bantuan anak-anak tumbuh orang berbudaya.
Namun kita sengaja bergerak menjauh dari situasi traumatis yang mungkin memaksa anak untuk melakukan sesuatu yang berbahaya: Hindari benda tajam dan tindakan destruktif. Anak-anak tidak harus mengambil palu dan memukul jari-jarinya setelah menonton film. Anda tidak akan melihat karakter di tangan pisau, karena keselamatan penonton muda bagi kita di tempat pertama. Tak satu pun dari karakter tidak akan menendang kaki mereka berbohong kepada anak tidak melihat contoh-contoh serupa pengulangan dalam kehidupan nyata.
- Meskipun karakter kartun-hati tidak selalu baik, dan anak-anak sering meniru karakter favorit Anda. Bagaimana itu bekerja?
- Luangkan waktu untuk berdialog dengan bayi Anda dan membantu dia membuat kesimpulan yang benar. Seri untuk anak-anak prasekolah sangat pendek dan selalu diselesaikan dalam arah yang benar. Anak-anak harus memahami moral dari cerita, jadi kami hati-hati berpikir mereka dengan sudut pandang etika dan pendidikan. Anda dapat menempatkan anak-anak untuk menonton "Mi-mi-beruang" untuk sepanjang hari dan di malam hari mereka berubah menjadi monster. Kami mencoba untuk situasi menghindari mana solusi yang dicampur, tetapi pada saat yang sama yakin bahwa diskusikan apa yang dia lihat masih dibutuhkan.
- Banyak orang tua melaporkan bahwa anak-anak menonton kartun seakan terpesona. Teknik apa yang Anda gunakan untuk memotivasi dan menarik penonton muda?
- Alat kami - sejarah yang menarik, dinamika dan drama yang terjadi bahkan dalam serial televisi anak-anak. Dalam kartun "Leo dan Teague" adalah seri yang disebut "Red Deer", yang kami sangat takut. Hal ini terkait dengan kebakaran hutan, dan kami khawatir bahwa terlalu banyak dapat menakut-nakuti anak-anak. Ternyata mengatasi bahaya - itu hanya apa yang mereka suka.
Baris di sini sangat tipis, jadi yang terbaik untuk tidak mendapatkannya, daripada untuk menyeberang. Jika kita ragu, maka kita menunjukkan serangkaian anak-anak mereka sendiri, untuk menangkap momen yang tepat dan negara yang tepat.
Setelah publikasi, kita hati-hati mempertimbangkan umpan balik: Baca e-mail dan melihat komentar di YouTube. Kita perlu tahu apakah kami terlalu jauh atau berlebihan.
Selain itu, anak-anak suka 3D-animasi, dikombinasikan dengan 2D-komik. Kami menggunakan teknik ini dalam proyek "Peri patroli. Chronicles of Wonders. " Gaya di sini sangat penting dan tidak memungkinkan pemirsa untuk bernapas sepanjang seri: terlihat tujuh menit dalam napas yang sama. Saya sangat suka kartun ini.
"Remaja ingin lebih panas konten"
- studio Paling Populer TV "Steam lokomotif" - "Mi-mi-Bears" dan "Peri patroli." Mereka bisa bersaing dengan kartun Disney Channel?
- Saluran "multi" dan Disney - pemain yang sama kuat. baris memimpin "Carousel" dan "multi" dan Disney terus-menerus saling menggantikan di posisi kedua dan ketiga. Hal ini membuktikan bahwa konten yang menawarkan saluran kami benar-benar kompetitif.
Saluran bersaing dengan mengorbankan perdana eksklusif, seperti "Peri patroli." Ini adalah salah satu seri animasi terbaik di Rusia, menurut penonton. Lisensi volume penjualan pada tahun lalu menyalip semua merek Rusia lainnya, termasuk "Masha dan Beruang", "Barboskinyh", "Fixiki" dan proyek-proyek penting lainnya. Rekan-rekan saya dari "multi" dan "Nol ditambah media" telah menciptakan produk yang unik dan akurat memukul penonton.
- Dalam sebuah wawancara, Anda mengumumkan bahwa Anda berencana untuk bekerja tidak hanya dengan anak-anak, tetapi juga dengan penonton remaja, tetapi tidak siap untuk ini. Apa masalahnya?
- Kita belajar untuk melakukan proyek untuk remaja, menjaga garis budaya dan kesopanan, dan akan memutuskan sendiri. Hal ini sulit karena remaja ingin konten panas dari sudut pandang kosa kata, peristiwa dan pengalaman. sulit dilakukan musik klasik sepopuler lagu-lagu pop. Kami tidak menemukan formula yang akan memungkinkan kita untuk memperjuangkan jantung 15 tahun.
Namun, serial TV "Heroes Envella" upaya cukup dekat. Ini dimulai untuk tidak "multi" dan di Disney Channel, karena proyek ini dirancang untuk audiens 6 sampai 12 tahun. Akibatnya, statistik jauh di atas angka rata-rata saluran, sehingga kita mencapai target, tapi 16-year-olds - itu masih lebih. Bagi mereka, saluran bekerja "2 × 2", dan kita tidak sadar pergi ke ruang ini, karena kami ingin meninggalkan jiwa terang kami.
- Apa yang menghitamkan produsen konten jiwa untuk menyalurkan "2 × 2"?
- Secara umum, apa-apa. Hanya mereka menggunakan humor dan bahasa tertentu yang kita tidak membiarkan diri kita proyek anak-anak. remaja tampaknya bahwa penggunaan kata-kata umpatan membuat mereka lebih dewasa. Konten harus baik mendukung aspirasi ini pada anak, atau untuk memberikan pengganti yang layak. Cari budaya, tetapi pada metode yang menarik saat yang sama sampai kita tidak bisa.
- Anda mengatakan bahwa pemain utama dalam animasi Rusia tidak dapat melakukan konten berkualitas tinggi, karena mereka bersaing dengan anggaran dari studio asing. Kementerian Rusia Kebudayaan tidak mendukung animasi kita?
- Kementerian Kebudayaan membantu, tetapi memiliki langit-langit kapasitas dalam hal volume dukungan. Hal ini tidak mungkin untuk membuat serial animasi dalam anggaran yang dekat dengan asing - di luar negeri mereka berada di atas kali sepuluh.
Kita sekarang terlibat dalam full-length film dan kami memahami apa jumlah dukungan yang dapat memberikan "Dana bioskop", juga berbeda jauh dari anggaran studio asing. Chip skala pasar, yang memiliki mitra asing. Kami menghitung hanya pada Rusia, tetapi mereka proyek-proyek internasional.
Kami membayar perhatian yang maksimal terhadap komponen artistik cerita tentang Koshchey bahwa itu menarik untuk penonton asing. Saya percaya bahwa dalam serial singkat kami melakukan itu - di luar negeri menonton kartun kami dengan senang hati.
- Animasi studio "Steam lokomotif" membeli Netflix, mereka ditampilkan di Disney Channel. Anda memilih kerjasama perang dengan produsen konten asing?
- Pertempuran dalam hal ini bodoh. Kita belajar dari studio asing untuk menjadi lebih kuat. Di luar negeri, sebuah tradisi yang sangat panjang produksi sastra dan sumber daya manusia yang terampil besar. Kami tidak memiliki, jadi kami sangat menderita dari kurangnya penulis yang baik. Banyak proyek Rusia menarik showrunner asing (produser eksekutif. - Approx. ed.) untuk membuat script. Sejauh yang saya tahu, jadi bekerja pada kartun "Tiga kucing."
- Anda menyebutkan bahwa pemain kunci di pasar Rusia tidak berbagi satu sama pengalaman lain. Mengapa, jika itu akan membantu untuk membawa industri dalam negeri ke tingkat berikutnya?
- Pengalaman - ini merupakan keunggulan kompetitif dan investasi sendiri. Mengapa saya harus memberikannya untuk apa-apa? Ini adalah masalah pendekatan bisnis, bukan kurangnya patriotisme. Ketika datang ke aktivitas ekspor dalam rangka inisiatif nasional, semua studio akan berpartisipasi dalam diskusi dan berbagi temuan mereka. Hanya ada pembeli dipertukarkan kontak (pembeli konten. - Approx. Ed.). dasar ini, yang cukup bekerja selama bertahun-tahun dan merupakan dasar kesuksesan.
- Jika studio lokal dipertukarkan Pembeli dari, dan pengetahuan, anak-anak Rusia mendapatkan kartun di tingkat atas konten dalam negeri saat ini.
- Saya pikir tidak. Hal ini tidak cukup hanya untuk memberitahu Anda bagaimana kita membuat kartun mereka untuk rekan-rekan melakukannya lebih baik. Setiap studio kuat tim mereka. The "Steam Engine" yang kita lakukan setiap proyek berbeda. Cara belajar dari pengalaman dan beralih ke studio kartun lainnya - tidak jelas, dan tidak ada makna khusus.
Masalah industri kami adalah bahwa untuk waktu yang lama tidak ada vnutristudiynaya faktor keturunan. Orang bekerja, akumulasi pengalaman, Menerima kombinasi baru dari spesialis yang berbeda dan berkembang, tetapi tidak membuat pengetahuan dalam studio, sejak transisi dari satu ke yang lain. Saya berharap bahwa kita akan melestarikan pengalaman ini di "Steam". Setidaknya, kami berusaha sangat keras.
«Netflix, penyitaan, tidak ada maka jangan katakan"
- Apa keuntungan dan masalah dari multbiznesa Rusia?
- Keuntungan utama adalah bahwa karyawan industri ini benar-benar mencintai apa yang mereka lakukan. Animasi - kegiatan semacam ini para fans sejati yang mengabdikan diri untuk pekerjaan mereka. Justru karena multindustriya Rusia ini ada sama sekali.
Masalahnya adalah bahwa pasar kami tidak dapat memberikan proyek pengembalian, sehingga animasi membutuhkan banyak dukungan dari negara. Dalam dua tahun terakhir proses sangat intensif. instansi pemerintah mendukung event internasional di mana kita bisa menampilkan konten Anda dan menemukan mitra untuk produksi bersama. Dalam waktu dekat akan ada subsidi untuk konten dubbing, dan sudah di pendaftaran internasional subsidi merek dagang. Tapi dukungan dari produksi dalam negeri kita masih sangat kurang.
- Konten Studio "Lokomotif uap" diwakili di semua benua, di mana ada televisi. Anda melihat di Cina, Italia, Perancis, Swedia, Amerika Serikat dan negara-negara lain. Mana kartun Anda seperti kebanyakan?
- Sayangnya, kita tidak tahu. Umpan balik - tidak seperti cerita yang jelas. Sebagai contoh, Netflix penyitaan perusahaan, tidak ada maka jangan katakan. Hal ini dapat melepaskan acara Anda kepada khalayak terbatas atau tidak sama sekali. Perusahaan tidak memberikan penjelasan dan statistik pada pandangan tidak lagi dibagi.
Dengan saluran asing lebih mudah, karena mungkin untuk melihat peringkat - serta di televisi Rusia. Saya dapat mengatakan bahwa di Swedia seri "Peri Patrol" berlangsung dengan sukses fenomenal. Mereka miliki hanya 13 episode, dan mereka menunjukkan proyek empat kali selama beberapa bulan, sampai penonton tidak kenyang.
- Meskipun sejumlah besar masalah dan kurangnya dana, Anda masih tetap bekerja di industri animasi. Mengapa?
- konten Anak membuat Anda lebih baik, ramah dan lebih menyenangkan. Ketika Anda dapat berbagi pekerjaan dengan keluarga mereka, teman-teman dan anak-anak mereka - itu keren. Orang-orang selalu tersenyum, jika mereka tahu apa yang saya lakukan. Sulit untuk menemukan pekerjaan yang akan menyebabkan begitu banyak umpan balik positif dari orang lain. Kadang-kadang penonton dapat mengatakan bahwa kartun tersebut tidak pergi, tetapi untuk konten anak-anak, mereka masih positif.
- Bagaimana tempat kerja Anda?
- Ini cukup sebuah ruangan besar, di mana kita berada, bersama dengan istrinya: dia adalah asisten saya dan produser dari beberapa proyek. kantor dibagi menjadi beberapa zona, karena dari waktu ke waktu kita harus rapat terus secara paralel. Ada tempat tidur untuk anjing - kita Yorkshire Terrier. Rumah tinggal, dia tidak mencintai, dan pergi bekerja - gairahnya: berjalan, menyapa semua orang. Kadang-kadang di studio berjalan empat anjing sekaligus, karena staf membawa hewan peliharaan mereka.
bekerja dengan tabel dan dokumen saya perlu monitor besar, jadi saya membeli Dell melengkung dengan diagonal 34 inci. Namun saya memiliki laptop 14 inci, tapi aku tidak bisa menggunakannya ketika datang ke dokumen. Saya lebih memilih untuk menunda kasus sampai saat akan muncul di tempat kerja. Ini adalah kebiasaan melihat layar kecil dan saya merasa bahwa saya kurang permukaan.
berdiri pengisian nirkabel dari Samsung di meja, yang saya gunakan untuk iPhone, dan unit sistem lebih kompak Mini-ITX. Melengkapi perusahaan ini sejumlah kecil mainan dari film animasi "Heroes Envella". Ini angka keluar telur cokelat - koleksi unik, yang bagus untuk melihat di depan Anda.
- Beritahu kami bagaimana Anda mengatur diri sendiri dan hari Anda?
- Organisasi hidup - sebuah proses hidup. Saya memiliki cukup untuk tugas-tugas pribadi AndaGoogle Calendar"Di mana saya memperbaiki kejadian masa depan dan pertemuan rencana, dan bekerja di studio, kami menggunakan alat yang paling kuat Shotgun Software. Program ini memungkinkan Anda untuk sepenuhnya mengontrol proses studio produksi. Hal ini membutuhkan banyak sumber daya untuk melaksanakan, tapi itu banyak membantu nanti. Sejauh yang saya tahu, mitra asing, yang tidak menulis alat sendiri, hanya menggunakan program itu.
- Apa aplikasi dan layanan yang Anda gunakan di tempat kerja dan dalam kehidupan sehari-hari?
- Aku seperti aplikasi untuk Freeletics kebugaran. Aku mengangkat dia banyak rekan-rekan, jadi kita melihat satu sama lain dan olahraga dapat melacak hasil.
Untuk iringan musik, saya menggunakan Google Music. Di rumah dan di studio sana berbicara kolom - misalnya, salah satu dari mereka bekerja di sebuah kafe. Siapapun dapat meminta untuk menyertakan sebuah lagu yang dia suka.
Saya juga menggunakan gelang kebugaran Xiaomi. Saya menemukan hal menarik untuk menonton statistik kondisi mereka selama latihan atau tidur. Saya ingin tahu sendiri sedikit lebih.
- Dan apa yang Anda lakukan di waktu luang Anda?
- Dalam waktu luang saya saya dan istri saya pergi untuk olahraga - adalah elemen bahkan akhir pekan penting bahwa kami berdua kesenangan. Namun, kami tidak selalu timing yang sama, sehingga Anda mungkin perlu berlatih secara terpisah. Paling suka bermain di jalan.
Lebih acara TV yang kita tonton. Saya berlangganan Netflix, Ivi, Okko, Amediateka dan TNT-PREMIER, karena setiap platform memiliki eksklusif nya. Saya tidak ingin mencari melalui banyak situs di waktu luang Anda untuk menemukan film yang tepat. Aku hanya menyalakan Apple TV dan segera menonton apa yang saya inginkan. Sangat nyaman!
Layfhakerstvo dari Anton Smetankina
buku-buku
Sekarang saya membaca buku Kelly McGonigal "Kemauan. Bagaimana mengembangkan dan memperkuat». Saya rasa ini adalah alat yang berguna dalam pekerjaan terhadap dirinya sendiri. Buku ini menceritakan apa kemauan dan bagaimana mengatasinya.
Film dan Series
Saya suka "cermin hitam"Dan aku mengikuti dengan minat yang besar untuk melihat perkembangannya proyek. Dengan keraguan saya berhubungan dengan serial TV Inggris, karena setiap kali ini beberapa penemuan yang unik, dari The IT Crowd dan berakhir dengan "Luther" atau "Membunuh Eve." Film yang sangat banyak, "Aritmia".
video
Salah satu teman sekali dibuka untuk TED saya. Sejak itu saya tidak pernah melihat seperti sejumlah besar informasi yang berguna. Kesan yang besar pada saya kuliah Simon Sineka tentang motivasi.
Blog dan Website
Saya sudah berlangganan Telegram-saluran. Pada Bitkogan saya membaca tentang keuangan, dan kentang tumbuk Saya gunakan sebagai sumber berita. Saya suka bahwa mereka sangat cepat memberikan informasi tentang perkembangan terbaru. Lebih ditandatangani pada Ilya Varlamov.
lihat juga🧐
- Pekerjaan: Wawancara dengan Lisa Surganova, editor kepala "kinopoisk"
- Pekerjaan: Maxim Ilyahov - editor dan pendiri layanan, "Glavred"
- Pekerjaan: Ruslan Hubiev, penerjemah komik dan co-pendiri penerbitan "Ramona"