10 trik untuk foto yang sempurna
Foto / / December 20, 2019
Luar biasa Perancis fotografer Henri Cartier-Bresson (Henri Cartier-Bresson) mengatakan: "Nasib fotografer - terus menghilang hal. Dan ketika mereka pergi, tidak ada kecerdikan, tidak ada di dunia ini tidak akan membuat mereka kembali. " Agar tidak kehilangan "sesuatu menghilang", Anda perlu keterampilan mengasah. Berikut adalah beberapa tips untuk membantu Anda.
aturan pertiga
Teknik komposisi ini, diciptakan pada akhir abad XVIII dan awalnya digunakan dalam lukisan.
Divide bingkai dua horizontal dan dua garis vertikal menjadi sembilan empat persegi panjang (seperti noughts dan salib). frame akan dibagi menjadi tiga sama, secara vertikal dan horizontal. Pada titik persimpangan dari bentuk ketiga tunggal poin - "unit perhatian" Pada titik ini harus terletak objek rangka utama.
Menurut hukum persepsi seseorang tidak bisa menarik perhatian di seluruh gambar sekaligus. "Node perhatian" menangkap mata dan membuat fokus penonton. Oleh karena itu, aturan pertiga tidak hanya mengatur komposisi, tetapi juga menyederhanakan persepsi.
Viewfinder banyak kamera modern dilengkapi dengan grid dibangun sesuai dengan aturan pertiga. Dalam hal ini, yang harus Anda lakukan (misalnya, saat pengambilan gambar lanskap), adalah untuk memastikan bahwa Horizon sejajar dengan garis grid horisontal, dan objek utama (pohon, gunung, dan sebagainya) berada di persimpangan ketiga.
Aturan pertiga cukup sederhana dan universal (bahkan cocok untuk potret). Tapi jangan terbawa. Ada tembakan di mana subjek Anda dan meminta pusat; tapi kadang-kadang lebih baik untuk menempatkannya dekat tepi.
Membentuk komposisi - salah satu komponen dari proses foto. Ini harus berpikir melalui terlebih dahulu. Tapi jika Anda tidak memiliki waktu atau ide-ide, merasa bebas untuk menggunakan aturan pertiga.
aspek rasio
Biasanya foto baik melihat aspek rasio asli (biasanya 2: 3 atau 4: 3). Tapi rasio alternatif dapat memberikan efek yang tak terduga dan secara signifikan meningkatkan gambar.
Alih-alih meninggalkan pikiran tentang hubungan antara para pihak dan permainan dengan tanaman di pos-pengolahan, lebih baik kita lihat lebih dekat pada cerita bergambar dan memutuskan apa yang rasio akan mendekati pada tahap pengambilan gambar.
Banyak kamera memungkinkan Anda untuk mengatur rasio aspek dalam kamera, tapi saat pengambilan gambar dalam RAW dan JPEG pada saat yang sama Anda akan menjadi sumber untuk tanaman selama mengedit.
Keuntungan utama dengan ini adalah bahwa Anda akan melihat gambar di aspek rasio yang dipilih dan memindahkan kamera atau subjek adalah untuk meningkatkan komposisi.
Hal ini tidak dianjurkan untuk gambar cut bebas - membingkai lebih baik dan sesuai dengan aspek rasio tertentu.
Secara bertahap, Anda belajar untuk melihat apa aspek rasio lebih baik menekankan komposisi.
Spot metering
Metering - penilaian terhadap kecerahan gambar dalam jumlah cahaya yang masuk kamera. Hal ini memungkinkan Anda untuk tidak mengaburkan atau zasvetlyat gambar. Ada tiga jenis metering: pusat-tertimbang, dan tempat Matrix.
Ketika spot metering kecerahan penentuan umumnya terjadi di pusat bingkai, atau titik fokus aktif. Spot metering digunakan ketika kecerahan berbeda subjek Anda dari kecerahan latar belakang, dan ketika frame memiliki pelajaran yang sangat terang atau sangat gelap.
Spot metering biasanya digunakan untuk mendapatkan gambar dengan eksposur yang tepat untuk objek utama shooting. Kecerahan objek lain diabaikan.
Semakin Anda menggunakan spot metering, semakin Anda akan memahami eksposisi.
white balance
Jika Anda menembak di RAW, maka Anda dapat men-tweak white balance setelah itu. Tetapi jika Anda ingin menggunakan JPEG-gambar sekaligus saat memotret di bawah cahaya buatan atau campuran, yang terbaik adalah untuk mengekspos white balance secara manual.
Pengaturan khusus tergantung pada model kamera. Tetapi prinsipnya adalah sama.
Mengambil gambar dari objek netral warna (misalnya, kartu abu-abu) di dalam terang di mana niat untuk menghapus bingkai utama. Menetapkan pengaturan gambar yang diambil sebagai white balance referensi. standar netral akan memungkinkan untuk menyesuaikan tembakan berikutnya dan membuat warna di kealamian bingkai.
white balance sendiri juga dapat digunakan untuk menekankan nuansa warna di foto. Gunakan teknik di atas, tetapi standar harus berwarna dan warna. Misalnya, biru dingin. Dia akan memberikan dalam bingkai warna kekuningan hangat - apa yang Anda butuhkan untuk menembak kabut fajar.
flash
Banyak orang takut untuk menggunakan lampu kilat, baik itu internal atau eksternal. Tapi segera setelah Anda "make friends" dengan itu, kualitas foto Anda akan meningkat secara signifikan.
"Melompat" di flash, built-in kamera, sering mengalami ejekan. Flash eksternal benar-benar memberikan hasil yang terbaik. Tapi Anda juga dapat menggunakan built-in bantuan bilas di mata atau bayangan sorot.
Mudah digunakan flash. Ada berbagai unit flash eksternal yang bekerja dengan built-in kamera sistem metering dan mengeluarkan paparan seimbang.
Mulai menggunakan lampu kilat, Anda akan segera senang bermain-main dengan itu dan percobaan dengan kontrol manual. Flash - alat yang hebat untuk pemotretan sehari-hari, dan tidak hanya pada acara-acara khusus. Coba saja!
kedalaman lapangan
rentang jarak ini di mana benda-benda yang ditampilkan dalam frame sebagai tiba-tiba. Ini adalah salah satu parameter kunci dari gambar, yang, antara lain, dapat Alasan untuk gambar yang tidak fokus.
Lebar aperture (F / 2.8) mengarah ke kedalaman kecil dari lapangan. Sebaliknya, aperture yang lebih kecil (misalnya, F / 16) meningkatkan zona lapangan.
Hal ini juga memungkinkan untuk mengontrol kedalaman lapangan dengan menggunakan jarak fokus dan jarak ke subjek. Semakin dekat ke objek Anda menembak atau penggunaan lensa yang lebih panjang, kurang kedalaman lapangan - fokus hanya sempit gambar. Dan sebaliknya.
Oleh karena itu, memilih lensa untuk pemotretan, berpikir tentang bagaimana hal itu akan mempengaruhi kedalaman lapangan. Jika perlu, menyesuaikan aperture dan / atau jarak ke objek difoto.
jarak hyperfocal
Dengan kedalaman lapangan terkait konsep lain - jarak hyperfocal fokus. Anda mungkin pernah melihat lanskap, di mana latar depan dan latar belakang sama-sama tajam. Untuk mencapai hal ini pada tembakan mereka, Anda perlu belajar bagaimana menggunakan jarak hyperfocal.
jarak hyperfocal - jarak ke tepi terkemuka bidang saat lensa difokuskan pada tak terhingga.
Sederhananya, itu adalah kedalaman yang sama lapangan, tetapi ketika fokus pada tak terhingga. Sebagai kedalaman lapangan, jarak hyperfocal tergantung pada panjang fokus lensa dan aperture. Semakin kecil aperture dan jarak fokus ke subjek, sehingga kurang.
Ada aplikasi yang membantu menentukan jarak hyperfocal dan kedalaman lapangan. Mereka cepat dan ideal panjang fokus, dan jarak ke subjek, dan aperture.
Harga: Gratis
Jika tangan tidak smartphone, Anda dapat memperkirakan panjang fokus yang diperlukan, dengan fokus pada sekitar sepertiga dari jarak ke adegan, yang dimaksudkan untuk menjadi tajam. Memastikan bahwa latar depan dan latar belakang yang tajam mungkin, dan menghindari "buang" zona ketajaman karena fokus pada obyek yang jauh.
alami HDR
Banyak dihadapkan dengan gambar, di mana langit biru yang indah dan latar depan gelap atau di mana latar depan yang sangat baik dan langit digabungkan menjadi titik putih. Biasanya dalam artikel tentang fotografi dalam hal ini, disarankan untuk menggunakan filter netral yang mengurangi jumlah cahaya yang mencapai kamera. Tapi di era fotografi digital ada metode alternatif.
Membuat dua atau tiga tembakan pada titik yang sama tetapi dengan eksposur berbeda. Kemudian menggabungkan mereka. Anda mendapatkan rentang yang lebih besar kecerahan.
Teknik ini, yang dikenal sebagai HDR-gambar, sering dikaitkan dengan gambar dengan banyak efek halo (lingkaran cahaya yang tidak wajar di sekitar objek), tidak adanya nada hitam atau putih dan cerah warna.
Tapi HDR-gambar bisa jauh lebih halus.
Misalnya, mengambil serangkaian dua atau tiga foto dengan perbedaan dalam 1-3EV eksposur. Ini mungkin tidak cukup untuk membuat gambar coincident, di mana item akan hadir seperti di highlight dan dalam bayang-bayang.
gambar Merge dapat dalam editor gambar yang mendukung lapisan berfungsi. Menggabungkan gambar, dan mengatur transparansi bidang yang relevan. Dalam hal ini, jangan mencoba untuk melakukan semua kecerahan yang sama, bermain dengan halftone, bayangan dan cahaya.
bentuk geometris
Ketika fotografer untuk menggunakan kamera, dan specularly mencerminkan bingkai terbalik, mereka telah mengembangkan perasaan komposisi. Mereka melihat sebuah set memerintahkan angka, bukan hanya benda dikenali.
Cobalah untuk mempertimbangkan lingkungan dalam bentuk geometris. Ini akan memungkinkan Anda untuk memperbaiki komposisi. pelatihan yang sangat baik dalam hal ini - survei kota dan bayangan, tetapi juga sesuai dengan potret dan masih Lifes.
fotografi hitam dan putih
Banyak fotografer mengkonversi gambar warna hitam dan putih saat pengambilan gambar. Tapi lebih baik untuk menembak langsung ke monokrom, berpikir terlebih dahulu melalui foto hitam-putih.
Untuk melakukan ini, Anda dapat mengatur kamera sehingga gambar akan disimpan secara bersamaan dalam format JPEG dan RAW. Kemudian pilih monokrom gaya atau mode emulasi B / W Film.
Dengan demikian, gambar berwarna akan disimpan dalam RAW. Ini akan memungkinkan Anda untuk bekerja dengan mereka setelah penembakan. Jika Anda menggunakan kamera SLR dalam modus live view, kamera kompak atau mirrorless, Anda dapat melihat adegan dalam warna hitam / putih pada layar sebelum Anda mengambil gambar.
Setiap fotografer, sengaja makan roti, membuat puluhan ribu menjijikkan gambar.
Ansel Adams
Dijelaskan fotopriomy membantu Anda meningkatkan kualitas gambar Anda. mereka sangat berguna untuk pemula. Jangan takut untuk mencoba karena dengan praktek datang pemahaman.
Dan apa fotopriom favorit Anda? Bagi di komentar.